¥59.00
音乐理论 (乐曲分析)、Tovey, Donald | 托维、Beethoven, Ludwig van | 贝多芬、ABRSM (Associated Board of the Royal Schools of Music)
¥55.00
外文书藉、音乐理论 (乐曲分析)
这本书探索了巴赫如何使用和声、旋律动机与节奏动机来丰富音乐的情感，也就是说，平均律曲集包含有 24 个大小调，每个调和有和自的情感象征，而这些调性的象征意义也给予巴赫之后的作曲家无穷的创作灵感。
¥42.00
斯卡拉第作品编号K.的缩写，正是由钢琴家兼学者柯克帕特里克(Ralph Kirkpatrick)的名字而来。他不止编辑了斯卡拉第所有的奏鸣曲，也写了一本专书《斯卡拉第奏鸣曲剖析》。在结束了这研究之后，他录制了巴赫的全套羽管键琴作品，展现他高超的键盘驾驭能力。他并且在羽管键琴与古钢琴上都各录制了一次巴赫的平均律，也编纂了Schirmer版的哥德堡变奏曲。柯克帕特里克甚至被誉为是20世纪最杰出的羽管键琴家。 这本巴赫平均律诠释正是他以一位羽管键琴家与学者的身份写成的专书。分为历史渊源与研究限制、美学方法、旋律方法、节奏方法、和声方法与诠释方法六个章节。每个面向都详细的讨论，并加上技术面的探讨，是想研究与弹奏平均律的人都需要参阅的专业著作。
¥53.00
音符之外: 钢琴家的音乐诠释指南
¥13.00
中文书藉、乐曲分析、进阶读者、专业读者、本书受许多音乐院校、师范院校选为作曲技术理论公共课教材
《复调音乐分析教程》内容简介：作为多声部音乐之一的复调音乐是构筑音乐大厦的重要材料，它以藤蔓式的横向线条与基石般的纵向和声紧密配合，共同营造着作品的立体化音响效果。和声与复调就像一枚钱币的两面，互为表里，谁也离不开谁。音乐院校作曲专业开设的作曲技术理论“四大件”中，和声与复调总是其中不可缺少的两门课程。但是，音乐院校中非作曲专业的复调公共课却常常被忽视，探其究竟，教学模式的困惑或相关教材的匮乏当是其中重要的原因。不开设复调公共课会造成学生知识结构的欠缺，这一点许多同仁们是有所共识的，但如何开设该门课程就不仅是个人认知问题，而更是个实践层面上的问题。目前大多数音乐院校、师范院校和声与复调公共课的教学思路，基本上是根据作曲专业以写作为主的模式进行因陋就简的改造而来。这种作法不能不说是解决课程开设难题的办法之一，而且是最省事的，但它却存在着许多的弊端。本来，非作曲专业学生由于学习任务和专业条件的不同就没有必要进行太多、太重的写作训练，何况恰恰是这种费时费力的写作训练影响了学生对更宽阔、更系统、更相关的知识、文献和信息的获取。
¥20.00
乐曲分析、进阶读者、专业读者、中国艺术教育大系、学习主调音乐与复调音乐等分析的参考教材
音乐作品分析的着眼点包括音乐语言的各种要素——旋律、节拍、节奏、调式、调性、和声、复调、织体、配器等等；
本教程分为六编：一、绪论；二、主调音乐分析；三、复调音乐分析；四、器乐套曲；五、声乐—器乐套曲；六、戏剧音乐分析。重点放在第二编主调音乐分析。分析的方法借鉴传统曲式学，加以调整充实，并采用结构图式（主调音乐）和图表（复调音乐），加强直观教学。分析的对象以西方巴罗克—古典—浪漫时期和中国现代作品为主，旁及西方现代作曲家的声乐—器乐套曲和戏剧音乐。
音乐作品分析是一门新兴的学科，从中华人民共和国成立以后开设这门学科，到现在只有不到五十年的历史。本书作者虽曾先后参与了这门学科的教学工作。
¥40.00