显示 13-24 个结果(共 135 个结果)

3-7 级、独奏、巴洛克
收录15首常用于独奏会的巴洛克钢琴名曲,以初级至中级的钢琴学生为对象编集而成。由于巴洛克音乐崇尚自由、即兴演奏方式,原版乐谱不曾记入指法、表情符号,为使学习者方便,特加记了若干必须演奏记号,同时把原来纷乱的装饰音记号,重新划一。 【前言】 這本巴洛克曲集第二册「十五首名曲」,是繼一九六七年出版的第一册後,從技巧的角度上,以初級到中級的鋼琴學生作爲對象編集而成的。 作品的編排順序,跟第一册一樣,是照技巧和内容的程度,由淺入深的情況排列出來的。 收錄的作品,盡量納入全曲,而避免像第一册中,只取用某些組曲中的一曲,或是奏鳴曲中一個樂章。 同時,這曲集中的作品,幾乎全是目前依舊受人喜愛的名曲,在歐美各國,經常出現在鋼琴獨奏會的節目單之中。 有關巴洛克時代的鍵盤樂器、樂譜、以及演奏上的各種問題,速度、力度、裝飾音和指法等,在第一册「開頭的話」中,都逐一討論過,希望參考那裏的記述。 此外,在第一册雖然未能加入巴洛克時代最高巨匠巴赫的作品,但在這本第二册中,則取用他的一首名曲「A小調賦格曲」。

中文乐谱、3级、4级、5级、6级、7级、钢琴 (一台琴)、1人、独奏、Blow, John | 布罗、Böhm, Georg | 彪姆、Byrd, William | 伯德、Dandrieu, Jean-François| 丹德里厄、Fischer, Johann Caspar Ferdinand | 费希尔、Frescobaldi, Girolamo | 弗雷斯科巴尔迪、Galuppi, Baldassare | 加卢皮、Graupner, Christoph | 格纳普纳、Kindermann, Johann Erasmus | 金德曼、Kuhnau, Johann | 库劳、Loeillet, Jean Baptiste | 卢埃莱特、Lully, Jean-Baptiste | 吕利、Martini, Jean Paul Égide | 马蒂尼、Mattheson, Johann | 马特森、Muffat, Georg | 穆法特、Nichelmann, Christoph Nichelmann | 尼赫曼、Rathgeber, Johann Valentin | 拉斯格贝尔、Couperin, François | 库普兰、Krieger, Karen Ann | 克里格、Pachelbel, Johann | 帕赫贝尔、Paradies, Pietro Domenico | 帕拉迪斯、Purcell, Henry | 珀塞尔、Telemann, Georg Philipp | 泰雷曼
收录巴洛克时代后期活跃于英、法、德国的29名作曲家作品,选出精短又平易近人的36首,按难易顺序编列。大体上保留了原版本的面目,为使学习者方便,特加记了若干必须演奏记号,同时把原来纷乱的装饰音记号,重新划一。1~20首必须在巴赫的《二声部创意曲》之前就要学习,21首之后曲目与“创意曲”同时练习较佳。 关于巴洛克的音乐 巴洛克时代大体上可以分爲三个时期,初期爲1580〜1630年,中期爲1630〜1680年,后期爲1680〜1750年。 本书的三十六首作品,主要是从后期巴洛克活跃于英、法、意、德等诸国的二十九名作曲家的作品中,选出精短而比较平易近人的作品,按难易顺序编列的。 巴洛克音乐主要的特色是用对位法的方法作曲,我们特称它爲 “复音音乐”(Polyphony)。这种方法是同时有两个以上的声部相互纠缠,各自显示自己,所以学习时格外费神。 对于一向弹惯了古典派以后,诸多以一个声部爲主的 “单声音乐”(Homophony)的人而言,要弹奏这种复音音乐,起头也许会有点心烦。 如果学钢琴的人,老是弹单声音乐的话,诚然是一大错误,也是相当危险的。盖古典派以后被公认爲名作的作品,几乎都用单声与複音两种手法作成。 以往,练习複音音乐性的作品时,往往只限于练习 J. S. 巴赫的作品。巴赫是巴洛克时代的项尖人物,也是巴洛克音乐的集大成,因此巴赫的作品毋庸说是学钢琴的所需必修的。不幸,巴赫爲初学钢琴的人所编的教材并不多。 我深信这本书一定会爲开始学习複音音乐技法的人,带来莫大的助益。   关于乐谱 本书的乐谱大体上保留了原版本的面目,所以演奏记号不够详细。 盖巴洛克时代的作曲者与演奏者,尚未达到像今天那样分工,在当时若不是作曲者亲自演奏,便是懂得作曲者的诀窍的弟子来演奏。因此,作曲者不必爲自己的作品标示详细的记号。因此后世的编辑者们,都循自己所处的时代的风格,照自己的意思去加注记号,结果即使是同一首曲子,也有各种不同的版本流传下来。 第一次世界大战之后,由于浪漫主义式微,在欧洲广泛地掀起巴洛克复兴运勅,人们遂恍悟了把巴洛克音乐用单声音乐或浪漫化的眼光去解释的错误,终于产生一股重视古版本的风潮。自一九三〇年左右起,整个欧洲迎接了原版本的时代,以致现在如果要演奏巴洛克的音乐的话,很难想像没有原版本爲依据。 本书是特别爲了初学钢琴的人而编辑,爲了学习者的方便,特加记了若干必须的演奏记号,同时把原来纷乱的装饰音记号,重新划一。 其中只有巴洛克时代最后一位大作曲家J. S. 巴赫的作品,连一首也未收集在这本书裡,原因是巴赫的作品在市面上相当多。不过,如果你要学弹巴洛克的东西的话,应该要跟巴赫的作品同时练习。本书的第1首至第20首,必须在学巴赫的二声部创意曲之前就要学习。第21首至第36首,跟“创意曲” 同时练留较佳。此外,爲了引起学习的与趣,也把一部份单声音乐性的作品收集在其中。

2-4级、钢琴独奏、彼得斯原版引进。

6级、钢琴独奏、C.P.E.Bach键盘名曲。
这首著名的作品通常被称为Solfeggietto,发表于1770年,是卡尔-菲利普-伊曼纽尔-巴赫最著名的键盘作品。包括演奏脚注。

外文乐谱、5级、6级、八手联弹、钢琴 (二台琴)、4人、古典音乐 (巴洛克)、单曲 (一本谱只有一个作品)、Virginia Speiden Carper | 卡尔普、George Frideric Handel | 亨德尔、Belwin Music
亨德尔的《水上音乐》首次在泰晤士河上的皇家游行中演出,让观众着迷。这首为两架钢琴、八只手编排的曲子抓住了管弦乐的精髓和第一次皇家活动的兴奋点。

9-10级、专业级、钢琴协奏曲、不带指法的原典版。
所有八首协奏曲[BA 5224-BA 5231]都是以钢琴缩编的形式呈现,并配有独立的乐队部分。钢琴缩编版不仅适合在大键琴上进行指挥,还可以在两台大键琴上演奏这些作品。巴赫的所有大键琴独奏协奏曲现在都可以通过新巴赫版的 "原典版 "获得。  

9-10级、双钢琴、由Almeida Prado 改编为双钢!

9-10级、专业级、钢琴协奏曲、不带指法的原典版。
所有八首协奏曲[BA 5224-BA 5231]都是以钢琴缩编的形式呈现,并配有独立的乐队部分。钢琴缩编版不仅适合在大键琴上进行指挥,还可以在两台大键琴上演奏这些作品。巴赫的所有大键琴独奏协奏曲现在都可以通过新巴赫版的 "原典版 "获得。

钢琴独奏、7-10级、专业级、带指法原典版。
基于细致的音乐学研究的无误、可靠的音乐文本--著名艺术家和教育家的指法、3种语言的序言,包括关于作品起源和历史的信息。1-3种语言的批判性评论,包括对来源的描述和评估,并解释所有来源的差异和编辑决定。最漂亮的音乐印刷翻页、折页,以及您需要的出色的印刷质量和装订世界上最大的原点版目录。

有示范、9-10级、双钢琴、马太受难曲。
格雷格-安德森和伊丽莎白-乔伊-罗伊也许是当今最惊心动魄的年轻二重奏,他们提供了令人肾上腺素飙升的古典音乐会,彻底改变了21世纪的钢琴二重奏体验。格雷格和莉兹被描述为从舞池到键盘的弗雷德-阿斯泰尔和金吉娅-罗杰斯(The Southampton Press),以及天才的强烈同步(ThirdCoast Digest),他们将欢乐的友情和精致的艺术性带到了音乐会的舞台上,作为四手联弹和双钢琴的组合,让世界各地的观众眼花缭乱。 安德森与罗的二重奏与二重奏系列以二人的演奏为特色,从珍贵的歌剧旋律到流行电影音乐的混合曲,都有他们的精彩安排。这些曲目都有指法和其他指导,便于排练和演奏,使它们适合于进阶学生和音乐会演奏者。 约翰-塞巴斯蒂安-巴赫的《圣马太受难曲》,被认为是音乐文学的丰碑之一,它充满了多维度的象征意义、神学理解和心理学洞察力。在这首为两架钢琴、四只手所做的令人惊叹的编曲中,精心挑选了原作中的五个乐章。他们一起保留了故事的戏剧性拱门,但将音乐缩减到更容易管理的长度,适合在独奏会上演奏。需要两本。咏叹调:Aus Liebe will mein Heiland sterben, 咏叹调:Erbarme dich, 咏叹调:Mache dich, mein Herze, rein, 和合唱。《O Haupt voll Blut und Wunden》是联邦艺术节2016-2020年的选曲。2020-2024年联邦艺术节选曲。  

0:00
0:00