3-7 级、独奏、巴洛克
收录15首常用于独奏会的巴洛克钢琴名曲，以初级至中级的钢琴学生为对象编集而成。由于巴洛克音乐崇尚自由、即兴演奏方式，原版乐谱不曾记入指法、表情符号，为使学习者方便，特加记了若干必须演奏记号，同时把原来纷乱的装饰音记号，重新划一。 【前言】 這本巴洛克曲集第二册「十五首名曲」，是繼一九六七年出版的第一册後，從技巧的角度上，以初級到中級的鋼琴學生作爲對象編集而成的。 作品的編排順序，跟第一册一樣，是照技巧和内容的程度，由淺入深的情況排列出來的。 收錄的作品，盡量納入全曲，而避免像第一册中，只取用某些組曲中的一曲，或是奏鳴曲中一個樂章。 同時，這曲集中的作品，幾乎全是目前依舊受人喜愛的名曲，在歐美各國，經常出現在鋼琴獨奏會的節目單之中。 有關巴洛克時代的鍵盤樂器、樂譜、以及演奏上的各種問題，速度、力度、裝飾音和指法等，在第一册「開頭的話」中，都逐一討論過，希望參考那裏的記述。 此外，在第一册雖然未能加入巴洛克時代最高巨匠巴赫的作品，但在這本第二册中，則取用他的一首名曲「A小調賦格曲」。
中文乐谱、3级、4级、5级、6级、7级、钢琴 (一台琴)、1人、独奏、Blow, John | 布罗、Böhm, Georg | 彪姆、Byrd, William | 伯德、Dandrieu, Jean-François| 丹德里厄、Fischer, Johann Caspar Ferdinand | 费希尔、Frescobaldi, Girolamo | 弗雷斯科巴尔迪、Galuppi, Baldassare | 加卢皮、Graupner, Christoph | 格纳普纳、Kindermann, Johann Erasmus | 金德曼、Kuhnau, Johann | 库劳、Loeillet, Jean Baptiste | 卢埃莱特、Lully, Jean-Baptiste | 吕利、Martini, Jean Paul Égide | 马蒂尼、Mattheson, Johann | 马特森、Muffat, Georg | 穆法特、Nichelmann, Christoph Nichelmann | 尼赫曼、Rathgeber, Johann Valentin | 拉斯格贝尔、Couperin, François | 库普兰、Krieger, Karen Ann | 克里格、Pachelbel, Johann | 帕赫贝尔、Paradies, Pietro Domenico | 帕拉迪斯、Purcell, Henry | 珀塞尔、Telemann, Georg Philipp | 泰雷曼
收录巴洛克时代后期活跃于英、法、德国的29名作曲家作品，选出精短又平易近人的36首，按难易顺序编列。大体上保留了原版本的面目，为使学习者方便，特加记了若干必须演奏记号，同时把原来纷乱的装饰音记号，重新划一。1～20首必须在巴赫的《二声部创意曲》之前就要学习，21首之后曲目与“创意曲”同时练习较佳。 关于巴洛克的音乐 巴洛克时代大体上可以分爲三个时期，初期爲1580〜1630年，中期爲1630〜1680年，后期爲1680〜1750年。 本书的三十六首作品，主要是从后期巴洛克活跃于英、法、意、德等诸国的二十九名作曲家的作品中，选出精短而比较平易近人的作品，按难易顺序编列的。 巴洛克音乐主要的特色是用对位法的方法作曲，我们特称它爲 “复音音乐”（Polyphony）。这种方法是同时有两个以上的声部相互纠缠，各自显示自己，所以学习时格外费神。 对于一向弹惯了古典派以后，诸多以一个声部爲主的 “单声音乐”（Homophony）的人而言，要弹奏这种复音音乐，起头也许会有点心烦。 如果学钢琴的人，老是弹单声音乐的话，诚然是一大错误，也是相当危险的。盖古典派以后被公认爲名作的作品，几乎都用单声与複音两种手法作成。 以往，练习複音音乐性的作品时，往往只限于练习 J. S. 巴赫的作品。巴赫是巴洛克时代的项尖人物，也是巴洛克音乐的集大成，因此巴赫的作品毋庸说是学钢琴的所需必修的。不幸，巴赫爲初学钢琴的人所编的教材并不多。 我深信这本书一定会爲开始学习複音音乐技法的人，带来莫大的助益。 关于乐谱 本书的乐谱大体上保留了原版本的面目，所以演奏记号不够详细。 盖巴洛克时代的作曲者与演奏者，尚未达到像今天那样分工，在当时若不是作曲者亲自演奏，便是懂得作曲者的诀窍的弟子来演奏。因此，作曲者不必爲自己的作品标示详细的记号。因此后世的编辑者们，都循自己所处的时代的风格，照自己的意思去加注记号，结果即使是同一首曲子，也有各种不同的版本流传下来。 第一次世界大战之后，由于浪漫主义式微，在欧洲广泛地掀起巴洛克复兴运勅，人们遂恍悟了把巴洛克音乐用单声音乐或浪漫化的眼光去解释的错误，终于产生一股重视古版本的风潮。自一九三〇年左右起，整个欧洲迎接了原版本的时代，以致现在如果要演奏巴洛克的音乐的话，很难想像没有原版本爲依据。 本书是特别爲了初学钢琴的人而编辑，爲了学习者的方便，特加记了若干必须的演奏记号，同时把原来纷乱的装饰音记号，重新划一。 其中只有巴洛克时代最后一位大作曲家J. S. 巴赫的作品，连一首也未收集在这本书裡，原因是巴赫的作品在市面上相当多。不过，如果你要学弹巴洛克的东西的话，应该要跟巴赫的作品同时练习。本书的第1首至第20首，必须在学巴赫的二声部创意曲之前就要学习。第21首至第36首，跟“创意曲” 同时练留较佳。此外，爲了引起学习的与趣，也把一部份单声音乐性的作品收集在其中。
7-8级、钢琴独奏、全套五册、巴洛克时期最好的教材！
教学上，小编非常喜欢给学生弹奏巴洛克时期作品，因为 1. 复调作品不管什么时后都是好的教学作品，他们要学著听双手的声音 2. 一般手指夸度不会太大，比较适合学生 3. 很多装饰音，装饰音可以训练快速弹奏几个音符，是很好的手指练习 4. 训练品味，品味的东西，只能以时间累积 5. 很多东西弹的会跟乐谱不同，需要丰厚的知识累积 这套作品，就学习巴洛克时期作品来说，应该是最好的一套教材 (至少就看过的全部教材来说)，没有之一，因为 1. 收录很多不同作曲家。这个时期，不同作曲家会用不同的记谱法，有很多平常少见的装饰奏记号 2. 有很多建议，让老师/学生不懂可以学，像是建议装饰音该怎么弹，那些不常见的符号该怎么弹，跟谱上记谱不一样的时后要怎么弹，等等 3. 就算同一种装饰音符号，不同作曲家弹法不同，甚至同一个作曲家，同一个符号，弹法都会不同。这个编辑者的建议相当的好，多弹才能建立对装饰音的品味 4. 选曲很丰富，会认识很多作曲家 相当好的一套教材，个人认为就算专业院校的学生都应该要弹过，慢慢的积累自己对装饰音、对巴洛克时期音乐风格的品味。属于应该要人手一套的教材，极度重要，极度好。
6级、钢琴独奏、全套五册、巴洛克时期最好的教材！
教学上，小编非常喜欢给学生弹奏巴洛克时期作品，因为 1. 复调作品不管什么时后都是好的教学作品，他们要学著听双手的声音 2. 一般手指夸度不会太大，比较适合学生 3. 很多装饰音，装饰音可以训练快速弹奏几个音符，是很好的手指练习 4. 训练品味，品味的东西，只能以时间累积 5. 很多东西弹的会跟乐谱不同，需要丰厚的知识累积 这套作品，就学习巴洛克时期作品来说，应该是最好的一套教材 (至少就看过的全部教材来说)，没有之一，因为 1. 收录很多不同作曲家。这个时期，不同作曲家会用不同的记谱法，有很多平常少见的装饰奏记号 2. 有很多建议，让老师/学生不懂可以学，像是建议装饰音该怎么弹，那些不常见的符号该怎么弹，跟谱上记谱不一样的时后要怎么弹，等等 3. 就算同一种装饰音符号，不同作曲家弹法不同，甚至同一个作曲家，同一个符号，弹法都会不同。这个编辑者的建议相当的好，多弹才能建立对装饰音的品味 4. 选曲很丰富，会认识很多作曲家 相当好的一套教材，个人认为就算专业院校的学生都应该要弹过，慢慢的积累自己对装饰音、对巴洛克时期音乐风格的品味。属于应该要人手一套的教材，极度重要，极度好。
5-6级、钢琴独奏、全套五册、巴洛克时期最好的教材！
教学上，小编非常喜欢给学生弹奏巴洛克时期作品，因为 1. 复调作品不管什么时后都是好的教学作品，他们要学著听双手的声音 2. 一般手指夸度不会太大，比较适合学生 3. 很多装饰音，装饰音可以训练快速弹奏几个音符，是很好的手指练习 4. 训练品味，品味的东西，只能以时间累积 5. 很多东西弹的会跟乐谱不同，需要丰厚的知识累积 这套作品，就学习巴洛克时期作品来说，应该是最好的一套教材 (至少就看过的全部教材来说)，没有之一，因为 1. 收录很多不同作曲家。这个时期，不同作曲家会用不同的记谱法，有很多平常少见的装饰奏记号 2. 有很多建议，让老师/学生不懂可以学，像是建议装饰音该怎么弹，那些不常见的符号该怎么弹，跟谱上记谱不一样的时后要怎么弹，等等 3. 就算同一种装饰音符号，不同作曲家弹法不同，甚至同一个作曲家，同一个符号，弹法都会不同。这个编辑者的建议相当的好，多弹才能建立对装饰音的品味 4. 选曲很丰富，会认识很多作曲家 相当好的一套教材，个人认为就算专业院校的学生都应该要弹过，慢慢的积累自己对装饰音、对巴洛克时期音乐风格的品味。属于应该要人手一套的教材，极度重要，极度好。