显示 409-432 个结果(共 480 个结果)

比赛、推荐、相当吸睛的炫技改编、10级、示范

原作为长笛曲,此为改编为四手联弹的版本,炫技难度。

比赛、推荐、四手联弹、5级、示范

原作为长笛作品,此为改编为四手联弹的版本,难度中等

推荐、中文书藉 (翻译)、书藉 (音乐欣赏入门)、一般读者

涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐会礼仪、乐谱知识,以及作曲方法等的介绍。以漫画形式图解古典音乐,生动介绍音乐理论知识,虽然是从作曲家的角度介绍古典音乐,却是一本“猫儿都看得懂的古典音乐图解”,为音乐爱好者学习古典音乐的入门图书,听懂古典音乐的 “敲门砖”

推荐、加拿大多伦多皇家音乐院考级 (RCM Exam)、进阶读者、专业读者

这是一个新的系列,支持学生在音乐发展的每个阶段学习音乐理论。囊括了基础知识、和声与对位、分析、音乐史等内容,《狂欢理论》是丰富实践学习、培养全面音乐素养的重要资源。与理论教学大纲2016版保持一致,确保学生成功地准备皇家音乐学院证书课程的考试。
这三册书根据《理论教学大纲》2016版进行了更新,是提供西方音乐研究入门和概述的重要资源。通过对风格、流派、作曲家及其从中世纪到现代的大师作品的探索,学生将培养对音乐的终身欣赏和参与。每本书都提供了引人入胜的事实和各种各样的书面、互动和听觉活动,以活跃音乐史的研究。

推荐、0级、全套 11 本、循序渐进的音阶教材!

在任何完整的乐器演奏教育中,技法的学习都是不可或缺的一部分。钢琴学生如果能坚持练习音阶、琶音、和弦和手指练习,就能获得更大的手指力量和灵活性,以及提高演奏的流畅性和准确性。熟悉这些技术要素,还能加强对基本乐理的牢固理解。现在,Neil A. Kjos钢琴图书馆的《音阶技巧》为学习音阶、琶音、和弦和手指练习提供了一个有组织的系统。十一个适当的等级确保了钢琴家在技术学习中的稳步进步。每个级别都回顾和整合了前几个级别的练习和活动,帮助学生打下坚实的技术基础。

 

比赛、推荐、8-9 级、示范

包含大调、小调、减与增和弦,跨度超过一个八度。广泛的音阶段落。

推荐、四手联弹、5级、示范、难分风格教学小品、圣诞佳节炒热气氛必备!

这首美妙的振奋人心的编曲,从头到尾都充满了欢乐。轰轰烈烈的开场后是各种旋律轮番出现,最后以欢乐的狂欢曲结束。

推荐、童心大发的非典型动物曲集、3-7 级、浪漫、后浪漫、国民乐派、近現代、难分风格教学小品、一般乐谱 (包含多首作品)

许多作曲家都喜欢用音乐来描绘动物及其外形、动作和声音。在其中的一些作品中,即使你不知道标题,你甚至可能会猜到被描绘的是哪种动物。本书有30首作品,收集了大量的动物:小的如苍蝇、蚂蚱,大的如熊、大象,危险的如豹、鲨鱼,温顺的如小猫、小狗,生活在地下的如鼹鼠,生活在树上的如猴子,生活在空中的如鸟、黄蜂、蝴蝶。因此,这本书为钢琴课提供了一个相当丰富多彩、富有启发性的 “动物学”。

 

推荐、8-10 级、专业级、近現代、一般乐谱 (包含多首作品)、极其特殊的11首组曲:由两个音、三个音、四个音递增组成。值得收藏!

原文书名:Musica Ricercata (1951-53)
一股不可抗拒的原始力量来自于这11首作品。匈牙利著名作曲家早期的钢琴作品,从对节奏和声音的结构的实验中发展起来,构建了一种新的音乐言说方式。

推荐、专业级

原文书名:Preludes pour piano

《梅西安钢琴前奏曲集》献给亨丽埃特·罗热小姐。

比赛、推荐、四手联弹、4级、风格欢快的演出好曲、示范

这首朗朗上口的蓝草风格四手联弹一定会让听众拍手叫好。巧妙地安排旋律在两位演奏者之间交替进行,这首曲子简短易学,但充满了丰富多彩的声音和质感。结尾的时候会有一个响亮的结尾!这就是FJH钢琴合奏系列。

比赛、推荐、四手联弹、6-7 级、示范、练琴助手

这首标榜节奏感和悬念的四手联弹,是为堪萨斯州恩波利亚地区钢琴教师而写的,这首四手联弹对于任何中级后期/高级初期的钢琴家来说,无疑都将是一次独特的挑战体验。两部分都包含了同等数量的技术和音乐要求,利用了几个八分音符和十六分音符的段落,意外音和半音阶。

推荐、5-6级、钢琴独奏、爵士和弦训练与哈农的完美结合!

爵士和弦哈农是彼得-丹涅夫广受欢迎的哈农系列的第六本,提供了70种不同风格的基本练习,使初学者到专业爵士键盘手都能从中受益,所有练习都是基于哈农的必要研究。练习内容包括:编曲、大调和小调进行曲、半音阶和双音阶练习、变调和弦、渐进式复杂发声、五度音圈等。做这些练习可以保证在十二个调上都能流畅地演奏。包括建议的指法和练习技巧。

四手联弹世界名曲、推荐、比赛、8-1 级

原文书名:Hungarian Dances for piano, 4-hands 《勃拉姆斯匈牙利舞曲(四手联弹)(中外文对照)》内容简介:维也纳原始出版社向来以出版最具权威性的依据作曲家手稿及第一次出版(俗称“原版”)的版本而著称。这种“净版本”(或称“原始版本”),即URTEXT,对每个细节做出详细而殷实的考证,对多种有据可查的最初来源进行比较分析,以最接近作曲家原始意图为其追求目标。因此,“维也纳原始版本”在世界音乐界享有盛誉,业已成为一切严肃的音乐学家、乐器演奏家、作曲家、音乐教育家研究音乐作品本来面貌的最可靠的出发点。巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦是在钢琴艺术发展史中起巨大影响的作曲家,他们的钢琴作品被出版过不计其数的不同版本,由此造成的混乱也最严重。

推荐、四手联弹必备经典、5-7 级、示范

这个小套曲中的六首作品写于1893年至1896年间。这些作品的灵感来自与他交好的一位歌手的女儿埃莱娜-巴尔达克。这个女孩出生于1892年,因其身材娇小玲珑,被称为 “多莉”。这些作品主要是为她的生日或新年而作,反映了成长中的孩子所经历的世界,从摇篮曲到喜怒无常的舞蹈。但这并不意味着要太认真,从他自己的音乐和别人的音乐的微妙典故中就可以看出。尽管这些作品的基本结构简单,但很快就广为流传,其中包含了许多法国作曲家典型的和声和节奏的微妙之处–“儿童音乐 “也很适合成人欣赏。

比赛、推荐、8-10 级、专业级、收录许多具演出与比赛效果的近现代音乐!

这套丛书收录了G.Schirmer著名作曲家的钢琴作品,包括:亚当斯、巴伯、考威尔、德洛乔约、哈比森、卡巴列夫斯基、哈查特里安、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇、谭盾等。包括约翰-科里利亚诺和加布里埃拉-莱娜-弗兰克以前未出版的第一版。适合高中和大学水平的高级钢琴家。

推荐、9-10 级、四手联弹、示范、绝佳的说故事音乐!

风行世界的大象 Babar,拥有「法国送给全世界小朋友最美好的礼物」的美誉。一九三O年代,法国钢琴家 Cecile de Brunhoff 为了安抚生病的孩子创作了这个故事,她的先生 Jean de Brunhoff 再赋予牠视觉形象,并命名Babar。内容叙述大象巴巴尔在家人被捕杀后,离开家园逃到城市,与富有老妇成了好朋友,并在其协助下,接受教育和文化熏陶,最后把文明带回家乡,并成了大象之王的成长故事。

推荐、4-6 级、5级、6级、示范、夜曲的选择不只有萧邦!

夜曲代表了安静、沉思的夜曲。夜曲的典型特征是抒情的旋律线,优美的和声,以及左手琶音的伴奏模式。这套丛书中的每一首夜曲都具有这些特质,以及它们自己独特的性格、情绪和精致的声音。这些作品旨在鼓励学生更好地理解浪漫主义时期风格的美丽和优雅。在风格和形式上类似于弗雷德里克-肖邦的作品,这些技术上易懂的夜曲适合学生的演奏会和比赛。

第一册包含14首夜曲中的前8首,适合中级钢琴家使用。

比赛、推荐、双钢琴、10 级、专业级、练琴助手、演奏会绝佳表演曲目
推荐、中文书藉 (翻译)、一般读者、进阶读者、专业读者、音乐之父巴赫伟大传记!

原文书名:Johann Sebastian Bach

本书是阿尔伯特•施韦泽,诺贝尔和平奖获得者,为音乐大师巴赫书写的一部传记。它是西方音乐研究中的必读巨著、经典,甚至,它是一座里程碑。迄今,它已被译成10余种语言文字,在全世界范围内出版发行。

施韦泽的《论巴赫》为历代的巴赫研究者所青睐,深受专家们的好评。该书在美学理论与实践两端皆具有极高价值,为诸多巴赫研究中的晦涩地带带来曙光。作者论证了巴赫作品的来源、他的管风琴作品、受难曲和康塔塔,分析了巴赫乐思中的图像化倾向,引导人们重新调整对音乐美学的总体观念。此外,施韦泽对巴赫作品的正确演奏方法进行了推敲与讨论,尤其为该领域带来了新曙光。本书的出版将填补国内巴赫研究中长期存在的极大空白。

毫无疑问,施韦泽的《论巴赫》是整个历史上影响最深远的巴赫巨作。

——C.伍尔夫(莱比锡巴赫档案馆前馆长,哈佛大学音乐学教授)

这是一本经典名著——两位伟人,一位是音乐家,另一位是哲学家和宗教学家,他们代表了西方文化的一个重要人文传统,而后者研究前者,其心得远远超过一般水平。译者也是学问渊博的年轻学者,精通音乐和文学,相得益彰。此书值得精读。

——李欧梵(香港中文大学讲座教授)

推荐、中文书藉 (翻译)、一般读者、进阶读者、专业读者

原文书名:Music Creativities in Practice

本书主要关注于不同体裁的音乐之间是通过何种内在的创造性元素彼此相连的,以及它又应当如何进一步被应用于音乐教育当中。帕梅拉在书中通过对具体音乐作品创作过程的讲解,阐述了“创造性”在音乐创作乃至表演过程中的真实含义,她生动而独特的案例将为读者打开一扇通往理解音乐及其创作之路的大门,也为从事音乐研究和音乐教育的学者们提供颇具价值的教学参考。

帕梅拉·伯纳德(Pamela Burnard),的职业生涯可谓是职业音乐家、演员、教育家和学术研究员的统一,她曾在澳大利亚、美国和英国求学,并先后在这些国家取得了音乐表演、音乐教育和教育学的学位。她最关心的是怎样去理解实践中的音乐创造,以及如何打破当代音乐实践和艺术教育上的界限。她通常的活动包括儿童音乐教育,社群和职业音乐创造,创造性学习和教学研究,个体、公共、集体的文化创造活动,以及相关的教育研究和评估。

比赛、推荐、四手联弹、7级、精典的爵士风格!

这首四手联弹的爵士组曲以四个乐章的形式演奏,探索对比鲜明的风格和调式,声音新鲜新潮。A Swing Thing 是一个欢快的节奏,摇摆的八分音符,加上行走低音、三连音以及切分音,提供道地的爵士风味。A Little Latin 是一种更悠闲的风格,有切分音、重音和桑巴节奏。Ballad for Julia 放慢了浪漫的情绪,和声中使用了9、11、13和弦。Blue Waltz 则以切分音和半音的方式,以活泼的风格为这套曲子画上圆满的句号。

推荐、中文书藉 (翻译)、专业读者、近五十年以来公认的影响力、引用率方面无有比肩者的西方经典音乐论著!

这是一位音乐奇人书写的一部音乐奇书。这是迄今为止,仅有的获美国国家图书奖的音乐书籍。这是近五十年来,公认的影响力、引用率方面“无有比肩者” 的西方经典音乐论著,为音乐文脉的著述和音乐分析的批评确立了崭新的标杆与尺度。

此修订版新增杨燕迪教授的导读一篇,供读者进一步认识作者深刻的音乐思想和洞见。

  1. 《古典风格(修订版)》新增杨燕迪教授的导读一篇,供读者进一步认识作者深刻的音乐思想和洞见。
  2. 《古典风格》获新京报2014年度十大好书之一【艺术类】。
  3. 《古典风格》获美国国家图书奖最佳艺术文学类。
  4. 《古典风格》是近五十年以来公认的影响力、引用率方面无有比肩者的西方经典音乐论著——没有之一(至少在英语世界)。
推荐、中文书藉 (翻译)、音乐理论 (近现代作品分析)
《无调性音乐的结构》试图为描述和分析那些不能根据传统调性或12音体系来解释的音乐的音高结构提供一个一般性的理论框架。《无调性音乐的结构》并不想对无调性的明确意义设下一些限制。福特的行文简明扼要,甚至以十分通俗的话来进行解释,对各种观点的阐释明白而详细。
0:00
0:00